29.4.13

Un aroma perfecto

Viktor Schramm (1897)

Mujer en su toilette

Leo Gestel (1881-1941)

William Morris and the Arts & Crafts Home







Por Pamela Todd
Publicado por Thames and Hudson (2012)
192 páginas
26 €

Estudio de una modelo

 Fotografía por Alfons Mucha (c. 1890)

Ante el espejo

Berthe Morisot (1891)
Colección privada

26.4.13

Bello reflejo

Charles Edward Perugini (c. 1870)

El malentendido

Por Iréne Némirovsky
Publicado por Salamandra (2013)
160 páginas
14 €

Primera novela de Iréne Némirovsky. 'El malentendido' se publicó en la revista 'Les Oeuvres Libres' en 1926 y se editó en forma de libro en 1930, un año después que la renombrada 'David Golder', la obra que la lanzó a la fama. Reeditada recientemente en varios países europeos, 'El malentendido' es otra muestra del talento de una autora que, más allá de su asombrosa precocidad, sigue cautivando por su descarnada radiografía de la naturaleza humana. Descendiente de una familia de la gran burguesía francesa venida a menos durante la Primera Guerra Mundial, Yves Harteloup conoce a Denise, la bella y joven esposa de un antiguo compañero del hospital militar, durante unas vacaciones en Hendaya, en la costa vasca. Será el inicio de una apasionada relación que continuará cuando ambos regresen a París, si bien allí el idilio de verano se dará de bruces con la cruda realidad. Mientras Yves retoma su modesta rutina de oficinista, Denise, ociosa en su mansión, aguarda con impaciencia a que él salga del trabajo. El amor que parecía indestructible comienza a agrietarse. Incapaz de seguir el ritmo de vida de su amada, Yves se hunde en la melancolía, y Denise, atormentada por el muro de hermetismo que se alza ante ella, pergeña un último y desesperado intento por avivar el interés de Yves y conservar así la felicidad que ha conocido junto a él. El malentendido reúne algunos de los temas predilectos de la autora: la levedad de la pasión amorosa, el resentimiento social, la decadencia de la clase acomodada en el París de los años veinte y la nostalgia por el paraíso perdido. Otra gran novela de una de las escritoras más destacadas del siglo XX.
Texto por la editorial.

Contrariedad

Julio Romero de Torres (1919)
Museo Julio Romero de Torres, Córdoba

Retrato de Pilar Lora de Riaño ante el espejo

Fotografía 'cabinet'. Estudio de Fernando Debas (1885-1890)
Museo del Romanticismo, Madrid

El artista y su modelo

Alexei Harlamoff (1875)

25.4.13

Eco y Narciso

John William Waterhouse (1903)
Walker Art Gallery, Liverpool

De la libertad







Por John Stuart Mill
Publicado por El Acantilado (2013)
160 páginas
10 €

En este ensayo, escrito en 1859, nos habla Mill de la libertad, pero no en un sentido ético, sino, tal y como él dice, «de la libertad social o civil», es decir, nos desgrana la naturaleza y los límites del poder que la sociedad puede ejercer sobre el individuo. Todo un clásico del pensamiento político, que causa estupor por su aguda percepción de aquello que amenaza constantemente la libertad individual.
Texto por la editorial.

Vanidad

Otto Friedrich (1904)

Admirando su vestido

Friedrich Kraus (1826-1894)

24.4.13

Habitación del pintor

Giovanni Boldini (1899)

Una salida nocturna

Raimundo Madrazo y Garreta (1841-1920)

El espejo del mar







Por Joseph Conrad
Publicado por DeBolsillo (2012)
288 páginas
10 €

Las crónicas que conforman este libro repasan las vivencias marítimas de Conrad, primero como marinero en Francia y más adelante en la marina mercante británica. Estos textos componen un vivísimo retrato de la relación entre el hombre y el mar en una época en que la llegada del vapor supuso el fin de la hegemonía de los barcos de vela. Considerado como el cruce entre un cantar de gesta sobre la navegación a vela y la biblia del oleaje, El espejo del mar es la insuperable reminiscencia de una forma de vida y una obra imprescindible para comprender a su autor.
Texto por la editorial.

Joven delante de un espejo

Philipp Budkin (1848)

Mujer en traje de máscara mirándose en un espejo

Frederik Hendrik Kaemmerer (1892)

Noticias tristes

Albert von Keller (1871)

17.4.13

El último toque

Emil Pap (1884-1945)

Escuela de Roma. Pintores aragoneses en el cambio de siglo


Del 17 de abril al 13 de julio de 2013. Universidad de Zaragoza (ES).

La Universidad de Zaragoza en colaboración con la Academia de España en Roma expone una muestra acerca de los pintores aragoneses que, a finales del siglo XIX e inicios del XX, desarrollaron parte de su obra en Roma y pintaron bajo las influencias recibidas durante su estancia en la capital italiana.

Entre ellos, artistas fabulosos como Francisco Pradilla, Mariano Barbasán, Juan José Gárate o Joaquín Pallarés, con obras procedentes de diferentes colecciones públicas (Museo Nacional de El Prado, Diputación Provincial de Zaragoza, Museo de Zaragoza o Ayuntamiento de Zaragoza) y privadas en una ocasión realmente única.

Florero

Pierre-Auguste Renoir (1871)

Tocador de una matrona romana

Juan Giménez Martín (1855-1901)

Parisian Architecture of the Belle Epoque








Por Roy Johnston
Publicado por John Wiley & Sons Inc. (2007)
256 páginas
45.50 €

Moulin Rouge

Gaston La Touche (1892)

Sortilegios

George Barbier (1922)

Después del concierto

Frederic Soulacroix (1858-1933)

Mujer joven ante un espejo

Charles Rolls (1830-1880), grabado por Frank Stone
Biblioteca Nacional de España

16.4.13

Maria Teresa von Moser-Ebreichsdorf

John Quincey Adams (1907)

Les Macchiaioli 1850-1874. Des impressionnistes italiens?

Del 10 de abril al 22 de julio de 2013. Musée de l'Orangerie, París (FR).
Del 24 de septiembre de 2013 al 6 de enero de 2014. Fundación Mapfre, Madrid (ES).

A mediados del siglo XIX la prensa bautiza a estos pintores como 'manchistas', un término peyorativo que se relaciona con la técnica de contrastar motas de color y claroscuros, practicada por una serie de artistas comprometidos con el Risorgimento italiano.
Abandonan el taller para pintar al aire libre en los paisajes toscanos, dotando a sus pinturas de luz y color y se les considera precursores del impresionismo. Entre ellos se encuentran Telemaco Signorini o Giovanni Fattori.

http://www.musee-orangerie.fr/homes/home_id25239_u1l2.htm

Madame Poupoule en su tocador

Henri de Toulouse-Lautrec (1898)
Musée Toulouse-Lautrec, Albi

Toilette

Jules James Rougeron (1877)

15.4.13

La joya

William H. Barribal (1912)

Luces de Bohemia

Por Varios Autores
Publicado por TF Editores (2013)
240 páginas
45 €
Catálogo de Exposición 'Luces de Bohemia. Artistas, gitanos y la definición del mundo moderno'.

Artistas, gitanos y la definición del mundo moderno presenta los orígenes de la bohemia artística y describe su vínculo con la representación de los gitanos en el arte, a través de un centenar de obras maestras de artistas como Goya, Watteau, Gainsborough, Teniers, Corot, Delacroix, Courbet, Manet, Degas, Sorolla, Sargent, Signac, Van Gogh o Picasso, entre otros.
El concepto de bohemia artística se forja a mediados del siglo XIX, entre el Romanticismo y el movimiento realista. A partir de esos momentos, se empieza a valorar por encima de todo la libertad creativa del artista, aunque -o incluso porque- ésta conlleve su marginación frente a la sociedad o su fracaso ante el público. La pintura, la literatura, la prensa, la canción, la ópera y el cine contarán las historias de jóvenes talentos condenados a vivir en la miseria para defender su arte. Historias que se nutrirán del imaginario colectivo sobre los gitanos y vagabundos, quienes compartirán con los artistas su necesidad de vivir de forma más libre y auténtica. La vida bohemia se convierte, así, en uno de los grandes mitos de la modernidad.
Texto por la editorial.

El espejo rococó

John Singer Sargent (1898)
Colección privada